Exhibition TAKE ME OUT
4.-21.12.2014
Opening 3.12.2014
18-20
Artists: Luce (Edmunds Lucis), Edgars Mucenieks, Mārtiņš Rozenfelds, Sarmite Caune, Dace Lucia Kidd
Galleria Huuto Jätkäsaari 2
Helsinki, Finland
http://www.galleriahuuto.net/
Support by Nordic Culture Point
Support by State Culture Capital Foundation
For SUOMI, SVENSKA and LATVIEŠU please scroll down
For the exhibition “TAKE ME OUT” five Latvian artists of different age and experience have created works to encourage viewers to pay attention to their own imagination, searching for explanations to what they see. Emphasizing language connotations, the artists in their works analyse themes, mostly based on personal experience. Focusing on individual experiences, the exhibition will reflect on aspects related to psychological, emotional, historical and social environment.
The artworks raise questions about oneself as a person, surrounding environment and belonging to certain groups. Undoubtedly, correlations not only between artworks and their placement in the room, but also between artworks and their viewers become important. Spectators are called to participate by using the exhibition as a playground. Ways of participation in the game can be different – with body movements, touches and interpretations of meanings of the works. Mysticism and ignorance are an integral part of the game. The exhibition focuses on a viewer’s individual interpretation of an artwork, according a central role to it rather than to the art objects themselves. Organizing the exhibition, the key focus was targeted on senses and visual impact on viewers. Manner and form of presentation of these artworks extends from aesthetically harmonious and romanticized structured to very dynamic and sometimes even provocative style of presentation.
The title of the exhibition emphasizes not only positions of viewing, but also encourages spectators to respond and to take an active participation; this way – this is a call to a process of action and a real move, which means a potential shift of a focal element from object to subject. This happens regardless of whether the statement TAKE ME OUT is interpreted a request or a demand. The title pervades an emphasis on two individuals leading to apprehension of communicative distance or – on the contrary – to a close tie and search of a prototype of the other person. This is to highlight such concepts as “manipulation”, “responsibility”, “trust” and “duty” used to appeal to categories of morality of viewers and the society.
Psychological values, judgments about norms accepted by the society and systematic compliance with these norms enveloped in the narratives are topical issues the artists are also preoccupied with. Artworks feature search of way-out from conventions and norms that are regarded as self-evident; that is – a discussion about breach of the status quo. There’s no escape from various conflicts and interactions of contradictory views when meeting traditional way of thinking.
The art exhibition will display paintings, installations, art works of object and figurative sculptural groups created specifically for this exhibition.
SUOMI
TAKE ME OUT -näyttelyä varten viisi eri-ikäistä ja erilaisen kokemuspohjan omaavaa latvialaista taiteilijaa on tehnyt teoksia, joiden tarkoituksena on kannustaa katsojia kiinnittämään huomiota omaan mielikuvitukseensa ja etsimään selityksiä sille, mitä he näkevät. Kielen konnotaatioita korostavat taiteilijat pohtivat töissään teemoja, jotka perustuvat pääosin henkilökohtaisiin kokemuksiin. Näyttely keskittyy yksilöllisiin kokemuksiin ja tarkastelee psykologiseen, emotionaaliseen, historialliseen ja sosiaaliseen ympäristöön liittyviä seikkoja.
Teokset nostavat esiin kysymyksiä liittyen yksilöön henkilönä, ympäristöön ja tiettyihin ryhmiin kuulumiseen. Epäilemättä tärkeään rooliin eivät nouse ainoastaan teosten ja niiden galleriasijoittelun väliset suhteet vaan myös teosten ja katsojien väliset suhteet. Katsojia pyydetään osallistumaan käyttämällä näyttelyä leikkikenttänä. He voivat osallistua leikkiin monella eri tavalla – vartalon liikkein, kosketuksen kautta tai teosten merkityksiä tulkitsemalla. Mystiikalla ja tietämättömyydellä on keskeinen osa leikissä. Näyttely keskittyy katsojan yksilölliseen tulkintaan teoksesta ja antaa sille keskeisen roolin itse teosten sijaan. Näyttelyä järjestettäessä huomiota kiinnitettiin erityisesti aisteihin ja katsojiin kohdistuvaan visuaaliseen vaikutukseen. Teosten esitystapa ja -tyyli vaihtelee esteettisesti harmonisesta ja romantisoidusta jäsenneltyyn ja erittäin dynaamiseen ja joskus jopa provokatiiviseen.
Näyttelyn nimi ei korosta ainoastaan katsojien asemaa, vaan myös kannustaa heitä reagoimaan ja osallistumaan aktiivisesti. Heitä pyydetään ryhtymään toimintaprosessiin ja oikeaan liikkeeseen, mikä mahdollisesti tarkoittaa keskeisen elementin muuttumista objektista subjektiksi. Näin käy riippumatta siitä, tulkitaanko ilmaisu ”TAKE ME OUT” pyynnöksi vai vaatimukseksi. Nimi painottaa kahta yksilöä, mikä johtaa joko huoleen viestintäetäisyydestä tai päinvastoin tiiviiseen yhteyteen ja toisen henkilön prototyypin etsintään. Tarkoituksena on korostaa manipuloinnin, vastuun, luottamuksen ja velvollisuuden kaltaisia käsitteitä, joilla yritetään vedota katsojien ja yhteiskunnan moraalikategorioihin.
Henkiset arvot, yhteiskunnan hyväksymien normien arviointi ja näiden kerrontoihin verhottujen normien systemaattinen noudattaminen ovat ajankohtaisia aiheita, jotka myös kiinnostavat taiteilijoita. Teokset etsivät ulospääsyä konventioista ja normeista, joita pidetään itsestään selvinä, eli ne käsittelevät status quon, vallitsevan tilan, rikkomista. Erilaisilta konflikteilta ja ristiriitaisten näkemysten vuorovaikutukselta ei voi välttyä, kun vastaan tulee perinteinen ajattelutapa.
Esillä on nimenomaan tätä näyttelyä varten tehtyä maalauksia, installaatioita, esineteoksia ja figuratiivisia veistosryhmiä.
Näyttelyä ovat tukeneet State Culture Capital Foundation, Pohjoismaiden ja Baltian maiden liikkuvuusohjelma sekä Liepaja municipal institution ”Culture Department”.
SVENSKA
Fem lettiska konstnärer i olika åldrar och med olika erfarenhet har för utställningen “TAKE ME OUT” skapat verk i avsikt att uppmuntra åskådarna att fästa uppmärksamhet vid sin egen fantasi, att söka förklaringar till vad de ser. Genom att betona språkliga konnotationer, analyserar konstnärerna i sina arbeten olika teman, huvudsakligen baserade på personliga erfarenheter. Genom att konstnärerna fokuserar på personliga erfarenheter reflekteras i utställningen sådant som relaterar till psykologiska, emotionella, historiska aspekter och den sociala miljön.
Konstverken ställer frågor om oss själva som person, den omgivande miljön och att höra till vissa grupper. Utan tvivel blir sambanden viktiga, inte bara mellan konstverken och deras placering i rummet, utan också mellan konstverken och dess åskådare. Åskådarna lockas att delta genom att använda utställningen som lekplats. Hur man deltar i leken kan vara olika – med kroppsspråk, beröring och tolkningar av arbetenas betydelse. Mystik och okunnighet är en väsentlig del av leken. Utställningen fokuserar på åskådarens personliga tolkning av ett konstverk, som ges en central roll istället för konstverken i sig själva. När vi organiserade utställningen låg huvudfokus på sinnen och visuella intryck hos åskådarna. Stilen och formsättet hur dessa konstverk presenteras sträcker sig från en estetisk harmonisk och romantisk struktur till en väldigt dynamisk och ibland provokativ stil.
Namnet på utställningens betonar inte bara åskådarnas sett att se, utan uppmuntrar också åskådarna att reagera och delta aktivt; till exempel – det här är en inbjudan till en aktionsprocess och ett stort steg, som betyder ett möjligt byte av fokus från objekt till subjekt. Det sker oberoende om programförklaringen TAKE ME OUT är tolkat som en önskan eller ett krav. Titeln genomsyrar tonvikten på två individer som leder till en uppfattning om en kommunikativ distans eller – tvärtemot – till en sammanslutning och sökning av en prototyp av den andra personen. Det här för att lyfta fram begrepp som “manipulation”, “ansvar”, “tillit” och “skyldighet” som används för att vädja till åskådarens och samhällets moralkategorier.
Psykologiska värderingar, bedömningar av normen som accepteras av samhället och en systematisk eftergivenhet med de här normerna ligger insvepta i berättelser och är aktuella frågor som konstnärerna också är upptagna av. Genom konstverken söker de en väg ut ur konventioner och normer som man anser som självklara. Alltså: en diskussion om att bryta med status quo. Det finns ingen väg ut ur olika konflikter och interaktioner av motsägelsefulla synpunkter då ett traditionellt tänkande råder.
På konstutställningen vill gruppen visa målningar, installationer, konstverk och en grupp med figurativa skulpturer skapade speciellt för den här utställningen.
Utställningen har fått understöd av State Culture Capital Foundation i Lettland, Nordisk-baltiska mobilitetsprogrammet och Liepaja kommuns kulturdepartement.
(on Latvian)
Pieci dažāda vecuma un pieredzes latviešu mākslinieki izstādei TAKE ME OUT veidojuši darbus, kas rosina apmeklētājus pievērst uzmanību savai iztēlei, meklējot skaidrojumus redzētajam. Uzsverot valodas konotācijas, mākslinieki ar saviem darbiem analizē tēmas, galvenokārt, pamatojoties uz personīgo pieredzi. Koncentrējoties uz individuālajiem pieredzējumiem, izstādē tiek reflektēti aspekti, kas saistīti ar psiholoģisko, emocionālo, vēsturisko un sociālo vidi.
Mākslas darbos tiek izvirzīti jautājumi par sevi kā personu, apkārtējo vidi un piederību noteiktām grupām. Neapšaubāmi svarīga kļūst korelācija ne tikai starp mākslas darbiem un to novietojumu telpā, bet arī starp mākslas darbiem un to vērotājiem. Skatītāji tiek aicināti iesaistīties, izmantojot izstādi kā spēļu laukumu. Iespējas iesaistīties spēlē ir dažādas – ar ķermeņa kustībām, pieskārieniem un darbu nozīmju interpretācijām. Mistika un nezināšana ir neatņemama spēles sastāvdaļa. Izstādes fokusā ir skatītāja individuālā mākslas darba interpretēšana, galveno nozīmi piešķirot tai, nevis mākslas objektiem. Veidojot izstādi, galvenā uzmanība pievērsta sajūtu un vizuālo iespaidu ietekmei uz apmeklētāju. Mākslas darbu prezentācijas veids un forma sniedzas no estētiski harmoniskas un romantizēti strukturētas līdz izteikti dinamiskam un reizēm pat provokatīvam pasniegšanas stilam.
Izstādes nosaukums uzsver ne tikai vērošanas pozīcijas, bet arī mudinājumu uz reakciju un aktīvu līdzdarbību; tātad – aicinājumu uz darbības procesu un izteiktu rīcību, kas nozīmē, ka pastāv iespējama fokusa elementa pārvirzīšanās no objekta uz subjektu. Tas notiek neatkarīgi no tā, vai izteikums TAKE ME OUT tiek interpretēts kā lūgums vai prasības uzstādījums. Nosaukums caurstrāvo divu personu uzsvērumu, kā rezultātā nojaušama komunikatīvā distance vai gluži pretēji – ciešā saikne un otrās personas prototipa meklējumi. Šādi tiek akcentēti jēdzieni „manipulācija”, „atbildība”, „uzticēšanās” un „pienākums”, ar kuru palīdzību tiek apelēts pie apmeklētājiem un sabiedrības morāles kategorijām.
Naratīvos ietvertās psiholoģiskās vērtības, spriedumi par sabiedrības akceptētajām normām un to sistemātisko
ievērošanu ir aktuāli jautājumi, kas nodarbina arī māksliniekus. Mākslas darbos figurē izejas meklēšana no konvencijām un normām, ko sabiedrība pieņem par pašsaprotamām, respektīvi, diskusija par status quo robežu pārkāpšanu. Te nevar izvairīties no dažādu konfliktsituāciju un pretrunīgu uzskatu mijiedarbības, kas sastopas ar tradicionālu domāšanu.
Mākslas izstādē tiks eksponēti glezniecības, instalāciju, objektu un figurālu skulptūru grupu mākslas darbi, kas radīti speciāli šim izstādes projektam.
Galleria Huuto, kas atrodas Helsinku centrā pie ostas, ir mākslinieku kolektīva veidota iniciatīva, kas dibināta 2002.gadā. Vairākās izstāžu zālēs katru gadu tiek organizēti 35 – 40 laikmetīgās mākslas pasākumi dažādos formātos. Laika gaitā izstāžu centrs kļuvis par nozīmīgu jaunās un eksperimentālās mākslas forumu, kur tiek īstenotas personālizstādes un grupu projekti, iekļaujot performances, starpdisciplinārus projektus, akustiskās un elektroniskās mūzikas pasākumus, kā arī rīkojot filmu vakarus un sabiedrības diskusijas.
2013.gada rudenī Galleria Huuto izsludināja projektu konkursu 2014.gada rudens sezonas izstādēm. No 59 projektu konkursā iesniegtajiem projektiem mākslas biedrības „Octopus art projects” ideja tika akceptēta, un biedrība saņēma uzaicinājumu izstādi rīkot 2014.gada decembrī.
Projektu atbalsta Valsts kultūrkapitāla fonds, Ziemeļvalstu un Baltijas valstu mobilitātes programma un Liepājas kultūras pārvalde.